La rassegna “To Step Beyond”, che si terrà dal 16 gennaio al 29 marzo 2025, porta i celebri quadri specchiati di Michelangelo Pistoletto alla Lévy Gorvy Dayan di New York. Questo evento, organizzato in collaborazione con Galleria Continua, rappresenta un’importante occasione per esplorare l’evoluzione artistica di Pistoletto, uno dei pionieri dell’Arte Povera, e la sua carriera che si estende per oltre sei decenni. La mostra si pone l’obiettivo di illuminare il ruolo centrale che gli specchi hanno avuto nella sua produzione, a partire dagli anni ’60.
La proposta artistica di Michelangelo Pistoletto
Michelangelo Pistoletto, ora ultranovantenne, è considerato uno dei più influenti artisti contemporanei grazie alla sua capacità di connettere l’arte alla vita quotidiana. La sua affermazione “Se l’arte è lo specchio della vita io sono lo specchiaio” sottolinea l’importanza della riflessione artistica non solo sul piano estetico, ma anche su quello esperienziale. La mostra newyorkese, che non è la prima dal 2020, si propone di rinnovare l’attenzione verso i lavori di Pistoletto e di presentare un’analisi approfondita delle sue opere più significative, dalle sculture ai dipinti.
All’evento, i visitatori avranno l’opportunità di conoscere alcune delle opere più iconiche dell’artista, inclusa “Uomo di schiena” , che segna una delle sue prime sperimentazioni con l’uso dello specchio, e “La Venere degli Stracci” . “QR Code Possession – Autoritratto” e “Breccia nel grande muro” arricchiscono ulteriormente la rassegna, mentre “Color and Light” , esposta per la prima volta, sarà l’apice di questa selezione. Questo progetto non solo celebra il passato artistico di Pistoletto, ma offre anche uno sguardo al futuro della sua arte.
Un dialogo tra arte e vita: la visione del maestro
Nel delineare il concetto alla base di “To Step Beyond”, Michelangelo Pistoletto ha dichiarato che il suo lavoro con i quadri specchiati è una strada per l’abbattimento di un “muro” che ha separato l’arte dalla vita. L’artista ha paragonato l’evoluzione dell’arte moderna a una sorta di cubo inaccessibile. Pistoletto, con la sua innovativa arte specchiante, si è proposto di rompere questa barriera, evidenziando la necessità di un dialogo aperto e accessibile tra l’arte e l’esperienza umana.
La sua riflessione sulla percezione e sull’interazione con l’opera d’arte si traduce in un approccio circolare, in cui lo spettatore diventa parte integrante dell’opera stessa. Pistoletto afferma di “vedere davanti e indietro” grazie all’uso degli specchi, ponendo l’essere umano al centro delle sue opere. Questo paradigma non solo mette in discussione il ruolo del pubblico nel fruire l’arte, ma anche la funzione stessa dell’arte come forma di comunicazione sociale.
L’impatto della mostra e la continuità con la street art
Pistoletto non si limita ad esplorare il confine tra arte e vita, ma presenta una riflessione più ampia che abbraccia altri fenomeni contemporanei, come la street art, che, secondo lui, tende a costruire muri piuttosto che abbatterseli. L’artista invita il pubblico a considerare l’arte come una forma di espressione in continua evoluzione, legata a memorie e a esperienze che si intersecano e si influenzano reciprocamente. Il suo concetto di “metaopera” si snoda attraverso il dialogo tra le opere e il loro contesto socio-culturale.
La mostra “Metaworks”, recentemente inaugurata alla Reggia di Caserta, rappresenta uno degli aspetti più recenti di questa visione artistica. Prendendo spunto dall’opera “Metawork-United Portraits”, Pistoletto offre uno spazio di riflessione sulle relazioni tra arte e società , caratterizzato da un linguaggio in grado di trasmettere un messaggio forte e chiaro. La continua innovazione e il dialogo proattivo tra diverse forme d’arte sono segnali di una carriera che non conosce sosta e che continua a stimolare pensieri e discussioni.
La rassegna “To Step Beyond” promette di essere un’importante tappa nel percorso artistico di Michelangelo Pistoletto, dando modo di esplorare non solo le sue opere, ma anche le idee e i principi che le guidano.